Notre Montréalité

Cet après-midi, nous avons assisté au conte musical La Plume et la Tortue présenté par l’Orchestre Métropolitain à la Maison Symphonique de Montréal, et ce fut une très belle découverte en famille.    Avant même le début du spectacle, l’ambiance était déjà festive dans le hall. Un stand permettait aux enfants de découvrir différents instruments de l’orchestre, de les observer de près et de poser leurs questions — une façon concrète et ludique d’entrer dans l’univers de la musique classique. Un peu plus loin, le stand de l’Agence spatiale canadienne, partenaire de l’événement, proposait des activités de coloriage, des vidéos et des échanges avec les jeunes curieux. Très sympathique et parfaitement adapté aux familles, ce petit volet scientifique ajoutait une dimension éducative inattendue et appréciée.      Le spectacle d’une durée d’environ 50 minutes est parfaitement calibré pour initier les jeunes à la musique classique. Recommandé pour les 8 à 12 ...

Hier soir, le 19 février, nous étions à la TOHU pour assister à la première de Kintsugi , le nouveau spectacle de Machine de Cirque — et nous en sommes sortis conquis. Figure incontournable du cirque contemporain québécois, la compagnie fondée à Québec en 2013 s’est taillé une place de choix sur la scène internationale grâce à une signature bien reconnaissable : une virtuosité technique impressionnante, une mise en scène ingénieuse et, surtout, une profonde humanité. Depuis ses débuts, Machine de Cirque tourne à travers le monde, enchaînant les créations et les tournées avec un succès constant. Créé en 2023 et présenté depuis en tournée, Kintsugi marque une nouvelle étape dans leur parcours artistique. Inspiré de l’art japonais de réparer les objets brisés en soulignant leurs fissures avec de l’or, le spectacle explore la fragilité, la chute et la reconstruction. Une métaphore délicate qui prend vie à travers des artistes d’une précision remarquable. Dès les premières minutes, no...

Voici une activité à ne pas manquer d’ici la fin de la relâche, jusqu’au 8 mars 2026 : l’exposition L’Homme qui plantait des arbres . Inspirée de la célèbre nouvelle de l'auteur français  Jean Giono écrite en 1953 , cette expérience immersive nous plonge dans un récit poétique et profondément actuel, rappelant avec finesse que chaque geste compte et que même une action individuelle peut transformer le monde. Une exposition sensible, intelligente et résolument tournée vers les enjeux environnementaux d’aujourd’hui. Particulièrement bien pensée pour les familles — l’âge recommandé est de 6 ans et plus — l’expérience se distingue par sa forte dimension interactive, qui permet aux enfants de rester engagés tout au long du parcours. Pour profiter pleinement de la visite, il est conseillé de commencer directement au deuxième étage avec la projection du film immersif d’environ 30 minutes. Présenté à l’heure pile et à la demi-heure, ce premier volet donne le ton de l’exposition. On poursu...

Hier encore, Simon Gouache montait sur scène comme si c’était « juste pour l’instant ». Vingt ans plus tard, cet « instant » est devenu une carrière solide, aimée du public, et aujourd’hui portée par un quatrième spectacle, Pour l'instant , qui confirme ce qu’on savait déjà : Gouache n’a pas besoin de crier ni de provoquer pour marquer son monde. Il observe, raconte, nuance, et nous embarque avec lui. Ce qu’il fait, c’est de l’humour humain, sensible et efficace. Il porte un regard drôle et tendre sur la vie qui avance. Ce nouveau spectacle repose plus que jamais sur sa capacité à décortiquer les comportements, les petits travers du quotidien, les absurdités de la vie moderne. Simon Gouache prend ce qu’on vit tous et le transforme en un miroir drôle et sincère. Non mais c'est vrai quoi, pourquoi cette surenchère à la gourde la plus grosse?... Ce qu’on sent surtout, c’est un artiste qui réfléchit à sa place dans le monde. Lui qui disait au départ « je vais faire ça pour l’insta...

Après une transformation complète de l’ancien espace Place Deschamps, à la Place des Arts, Le Clara a officiellement ouvert ses portes le 20 janvier 2026. Cette nouvelle brasserie chic s’impose déjà comme une valeur sûre, autant pour un repas avant un spectacle que pour un verre (et un dessert!) après la représentation. Le nom Clara est un clin d’œil à la petite héroïne du ballet Casse-Noisette , une tradition du temps des Fêtes intimement liée à la Place des Arts depuis plus de 50 ans, un hommage délicat à l’univers des arts de la scène. La carte met de l’avant des produits locaux et de saison, dans une interprétation soignée des grands classiques de brasserie : œufs mayonnaise (9 $), tartares de saumon ou de bœuf (28 $), bavette grillée (39 $). Nous avons aussi beaucoup apprécié le crudo de pétoncles (21 $), d’une grande fraîcheur et particulièrement photogénique, ainsi que la pieuvre grillée (25 $), remarquablement tendre, en entrées. Le Clara propose une ambiance élégante et feu...

Le 13 février, le film d’animation GOAT arrive en salles et nous avons eu la chance de le voir en avant-première. Produit par la star américaine de la NBA Stephen Curry, cette comédie familiale plonge les spectateurs dans un univers animalier où le sport — ici le roarball , largement inspiré du basket — devient un véritable terrain de dépassement de soi. L’histoire se déroule dans un monde peuplé d’animaux anthropomorphes et suit Will Harris, une jeune chèvre déterminée à réaliser son rêve : intégrer une équipe professionnelle malgré sa petite taille et les doutes qui l’entourent. Le message est clair : croire en soi peut déplacer des montagnes, même face aux plus gros joueurs. Will est interprété par Caleb McLaughlin, connu du grand public pour son rôle de Lucas Sinclair dans la série Stranger Things . Sa voix apporte justesse et énergie à ce héros attachant, tandis que Stephen Curry prête également sa voix à un joueur de roarball girafe, insufflant au film une authenticité résolum...