Notre Montréalité

La comédie musicale Chicago tient en ce moment l'affiche à Montréal dans le cadre du festival Juste pour rire , et c'est avec un très grand enthousiasme que je vous en parle. Une comédie musicale mythique, ravivée au Québec Chicago est plus qu’un classique : c’est une légende vivante de Broadway. Créée par John Kander, Fred Ebb et Bob Fosse, elle totalise plus de 28 ans de représentations ininterrompues à New York, six Tony Awards, deux Olivier Awards et un Grammy. Le film culte de 2002, réalisé par Rob Marshall, avec Catherine Zeta‑Jones, Renée Zellweger, Richard Gere et Queen Latifah, a transformé la comédie musicale en phénomène mondial. Cette nouvelle production québécoise, présentée en français, reste fidèle à l’œuvre originale et c'est exactement ce que le public venait chercher selon moi : chorégraphies de Bob Fosse, mise en scène millimétrée et partition jazzy intacte. Synopsis envoûtant Années 1920, Chicago : Roxie Hart est une danseuse de cabaret prête à tout pou...

Le Centre du Théâtre d’Aujourd’hui accueille jusqu’au 26 avril 2025 une œuvre intéressante et nécessaire :  Parler mal , un docu-fiction théâtral porté par les artistes acadiens Bianca Richard et Gabriel Robichaud.  Cette pièce explore avec sensibilité les stigmates liés à la langue et l'insécurité linguistique vécue par de nombreux francophones au Canada. À la fois espace de réflexion et de libération, ce spectacle nous fait balancer entre humour et émotion sincère. Bianca Richard, originaire de Notre-Dame-de-Kent et Gabriel Robichaud, de Dieppe se sont connus pendant leurs études d'art à Moncton et ils ont décidé de plonger dans leurs expériences personnelles pour créer une œuvre qui questionne les préjugés liés à leur manière de s’exprimer. L'accent acadien est tellement "coloré"! À travers une série de tableaux inspirés de leurs vécus, d’histoires récoltées sur le terrain et de discussions avec des spécialistes, ils confrontent avec humour – mais non sans une ...

Lundi dernier, la Cinquième Salle de la Place des Arts a vibré d'émotions intenses alors que le talentueux Hubert Proulx et son fils Viktor offraient une performance théâtrale d'une authenticité et d'un humour remarquables! Le public a été transporté par ce spectacle poignant qui explore des thèmes universels tels que la paternité, la fraternité, et les liens familiaux. Dans On s’lâche pas! , Hubert Proulx lève le voile sur ses secrets de famille avec une vulnérabilité touchante. Dans une mise en scène d'Anne Dorval, il explore avec son fils les liens familiaux et leur complexité, avec humour et une grande dose de sincérité. Au menu, un père haut en couleurs, une mère aimante, un frère au mal-être constant, une famille qui sacre comme nulle autre, et un fils qu'il vénère. Le duo père-fils a su captiver l'audience avec une sincérité désarmante, passant du rire aux larmes en un clin d'œil. Hubert Proulx confirme sur scène ainsi son grand talent d'interpré...

Jusqu'au 29 mars, le Centre du Théâtre d'Aujourd'hui présente une pièce formidable intitulée Ici par hasard .   "Olga, Macha et André ne s’attendaient pas à vivre une telle réunion de famille. Ce qui devait être une sobre cérémonie pour répandre les cendres de leur sœur défunte prend un tournant inattendu : un coup de vent mal calculé disperse le contenu de l’urne dans la bay-window-qui-a-coûté-vraiment-cher-aux-parents et voilà qu’Irène – la sœur décédée – fait son retour parmi eux, ravie de les retrouver!" Avec une plume subtile, pleine d'humour et de sensibilité, Carolanne Foucher nous entraîne dans un voyage émouvant au cœur d'une fratrie marquée par le deuil. Grâce à des dialogues percutants, d'une grande justesse et parfois d'un humour noir, elle explore les conséquences d'un suicide sur les proches, tout en abordant la question du pardon et de la réparation des liens familiaux brisés.   crédit: Maryse Boyce Au-delà de la souffrance,  Ic...

Une vie intelligente , actuellement à l'affiche au Duceppe, est sans aucun doute l'un des événements théâtraux incontournables de la saison. Avec sa pièce qu'elle co-met en scène avec son complice de Posthumains Patrice Charbonneau-Brunelle, Dominique Leclerc nous invite à « rêver le numérique autrement ». Cette œuvre captivante, sur le thème de l'IA (intelligence artificielle) se distingue non seulement par la qualité de son écriture, mais aussi par la pertinence de son propos, résolument ancré dans notre époque.   Dès les premières scènes, la pièce frappe par sa modernité, abordant des thèmes d'une actualité brûlante avec une intelligence qui force le respect. Le texte, subtil et incisif, invite les spectateurs à une réflexion profonde sur les enjeux contemporains : la quête de sens dans un monde en perpétuelle évolution, la pression de l'individualisme et l'impact des technologies sur notre vie quotidienne. crédit : Danny Taillon Les personnages, eux, s...

À l'affiche du TNM jusqu'au 8 février 2025, la dernière création de Michel Marc Bouchard : Une fête d'enfants . L'argument "Quoi de plus imprévisible qu’une fête d’enfants ? Tous ces petits accidents qui pourraient arriver, toutes ces possibles chicanes entre bambins, tous ces impairs qui mettraient en péril la cordialité des relations entre les adultes… Du moment où l’élégant David et son aimable conjoint Nicolas arrivent avec leurs deux filles dans la « vassste » maison de Claire où l’on célèbre l’anniversaire de son petit-fils, tout ce qui menace d’arriver arrivera – mais de façon terriblement inattendue. Et ce ne sera pas sans conséquences." Crédit : Yves Renaud La pièce Créée par Michel Marc Bouchard, auteur notamment de Tom à la ferme , cette pièce évoque des thématiques très intéressantes, comme l'importance que l'on peut accorder aux apparences ou encore le cadre hétéronormatif que les couples gays peuvent parfois s'imposer. Ces sujets sont...

Si vous voulez rire en ce mois de décembre, rendez vous au Duceppe du 4 au 15 pour assister à une représentation de la pièce Le Prénom . Le Prénom est une comédie de mœurs française écrite par Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière, qui a vu le jour en 2010. La pièce raconte une réunion de famille qui dégénère lorsque l'un des membres, Vincent, annonce à ses proches qu'il a choisi le prénom « Adolphe » pour son futur enfant. Ce prénom déclenche une série de révélations et de conflits, mettant en lumière les relations tendues entre les personnages et les secrets enfouis. L’origine de la pièce remonte à l’idée de ses deux auteurs, qui se sont inspirés de leurs propres expériences familiales et sociales. L’objectif était de créer un huis clos vivant, où les échanges entre les personnages se révèlent être à la fois drôles et subtils. L’intrigue navigue entre des jeux de mots, des quiproquos et des réflexions sociales, tout en maintenant un rythme effréné. crédit : Catrine...

La pièce Kukum  est à l'affiche du Théâtre du Nouveau Monde jusqu'au 15 décembre. Il s'agit de l'adaptation théâtrale du roman biographique de Michel Jean publié en 2019 et qui a rencontré un grand succès. Il y raconte l'histoire d'Almanda, son arrière-grand-mère d'origine irlandaise et de sa rencontre à 15 ans avec Thomas Siméon, un Innu de Pointe-Bleue. L'amour a poussé Almanda à adopter le difficile mode de vie nomade de sa belle-famille, calqué sur le rythme des saisons et qui tourne autour de la chasse et de la pêche. On suit Almanda sur presque 80 ans et la sédentarisation forcée de la famille à Mashteuiatsh est évoquée brièvement tout comme les pensionnats. Malgré leurs différences, Almanda et Thomas ont eu 9 enfants et développé une très belle complicité très bien rendue par les acteurs Léane Labrèche-Dor et Étienne Thibeault. Almanda a réussi à totalement se faire adopter et l'importance de la transmission des valeurs ancestrales ressort tou...

Duceppe présente jusqu'au 30 novembre une pièce magnifique : Incendies .   Rendue célèbre à l'international par une adaptation au grand écran signée Denis Villeneuve (2010), l’œuvre de Wajdi Mouawad (2003) est un véritable coup de poing au ventre. Ce sont les sœurs Elkahna et Ines Talbi qui signent la mise en scène au Duceppe.     Argument Nawal s'est murée dans le silence pendant 5 ans. Dans son testament, elle confie une mission à ses jumeaux Jeanne et Simon: retrouver leur père et un frère dont ils ignoraient l’existence. Cette quête les conduira vers le pays de leur mère, dévasté par la guerre civile, et les plongera dans le sombre passé de cette femme au courage exceptionnel.     Une quête de vérité Tout d'abord, il faut souligner la puissance et la grandeur du texte de Wajdi Mouawad. Au delà du style, l'histoire de la quête des jumeaux sur les traces de l'histoire de leur mère est absolument captivante. À travers ce destin tragique, l'auteur nous prop...

La formule des 5 à 7 à la Licorne est parfaite : pour 27$, on voit dans la salle de répétition une pièce contemporaine d'une heure avec un verre de bière et une collation.   Jusqu'au 15 novembre, c'est la pièce Faire mal qui est jouée par Isabeau Blanche. Il s'agit d'une pièce de 2021 de la jeune dramaturge britannique Phoebe Eclair-Powell qui traite des dérives des médias sociaux.  "Une amitié improbable prend forme alors qu’une agente d’immeubles malheureuse vend une maison à Alice, une influenceuse charismatique. Peu à peu, l’obsession de l’agente pour le monde apparemment parfait d’Alice s’intensifie. La ligne entre la réalité et l’image virtuelle devient dangereusement floue. Un mélange d’admiration et de jalousie pousse l’agente à tisser la toile d’une relation toxique…"     Crédit photo : Maryse Boyce La comédienne, seule sur scène, est très convaincante et on l'observe parfois avec empathie, parfois avec horreur passer de la solitude à l...

En ce moment, dans les coulisses du Théâtre Jean-Duceppe, on peut voir la pièce Jayden en formule 5 à 7. On s'installe avec une boisson et une collation comprises dans le prix du billet et on se laisse embarquer dans la vie de 2 comédiens et leur fils de 3 ans, au plus près d'eux. Oui, il s'agit bien d'une vraie famille et d'un exploit d'amener sur scène un enfant de 3 ans, mais ils ne jouent pas leurs propres rôles. Sara Karel Chiasson et Mathieu Lepage sont accompagnés de leur garçon, Louis Lepage et sa marraine, Rosie-Anne Bérubé-Bernier. J'ai passé cette heure de spectacle à me demander quelles étaient les parts de fiction et de réalité!  Photo par Dany Taillon Cindy et Fabrice ont commencé par être un couple parfait qui réalisait son rêve - avoir un enfant - avant que la réalité les rattrapent : le quotidien, la recherche d'une place en garderie pour leur fils Jayden, la séparation, la co-parentalité... jusqu'à se demander ce qui les a poussés ...

Les gens, les lieux, les choses , c'est la pièce de la rentrée du Duceppe. Et c'est à voir!   Emma est comédienne, et désormais plus personne ne veut l'embaucher du fait de sa toxicomanie. Pour retrouver sa vie, elle n'a plus qu'une option : rentrer en cure de désintoxication. Pour se sevrer, elle n'a pas d'autre choix que de dire la vérité, mais qu'est-ce que la vérité pour une actrice? Intoxiquée aux substances comme au jeu, parviendra-t-elle à trouver le chemin du salut et se retrouver? «Jouer me donne la même chose que la drogue et l’alcool. Les bonnes pièces sont tout simplement plus difficiles à trouver» Emma. Voir cette pìèce, c'est un peu avoir un aperçu de ce qu'est la dépendance, vu de l'intérieur. En effet, en plus des phases d'euphorie et descente que l'on vit avec Emma, on touche du doigt l'enfer de la soumission et la difficile lutte qu'il faut mener pour s'en défaire.  Anne-Élisabeth Bossé est tout simplem...

La femme qui fuit est présentement à l'affiche au TNM, et c'est une pièce à ne pas rater. Inspirée du roman biographique d'Anaïs Barbeau‑Lavalette (2015), cette pièce ne peut que susciter l'émotion, tout comme l'avait fait le livre, couronné de succès par les critiques et le public. Argument "Il y a la femme qui cherche et la femme qui fuit. C’est une quête ardue, car la peintre et poète Suzanne Meloche ne cesse de s’évader et de couper les ponts, que ce soit avec sa famille, le destin médiocre imposé alors aux jeunes femmes, la tribu des Automatistes, son mari qui peignait par-dessus ce qu’elle avait dessiné, ses deux enfants en bas âge qu’elle abandonne, ses amants, son amante noire new-yorkaise avec qui elle se bat pour les droits civils jusqu’en Alabama… Portrait en mouvement d’une femme pour qui chaque lien finit par se transformer en chaîne. Mais aussi, récit choral d’un Québec qui s’arrache à sa Grande Noirceur." Photo: Yves Renaud Une œuvre unique...

Le Théâtre La Licorne, sur le Plateau, propose une formule 5 à 7 dont on raffole : une pièce d'1 heure avec bière et petite collation pour 25$. Une formule parfaite pour passer une bonne soirée juste après le bureau!  En ce moment et jusqu'au 16 mai, c'est Pas maintenant , une pièce profonde sous forme de huis clos écrite par le dramaturge irlandais David Ireland qui est jouée. Matthew vient de perdre son père et le lendemain des funérailles, il doit quitter Belfast pour se rendre à une audition à Londres. Juste avant de partir à l'aéroport, il tente de se préparer alors que son oncle Ray lui donne des conseils non sollicités. C'est alors que secrets de famille et vérités surgissent sur fond d'histoire de l'Irlande du Nord. Photo de production - Maryse Boyce Dans la salle de répétition du Théâtre La Licorne, on est au plus près des 2 acteurs - Antoine Nicolas et Jean-Sébastien Lavoie -, ce qui renforce le sentiment de malaise et de tensions entre les 2 perso...

En 2017, Émilie Perreault, journaliste culturelle, publiait son livre "Faire œuvre utile" dans lequel elle s'interrogeait sur comment une œuvre peut transformer la vie d'une personne à travers les témoignages de plusieurs artistes comme  Robert Lepage, Anaïs Barbeau Lavalette, Marc Séguin, Denis Villeneuve, Eric-Emmanuel Schmitt, Margie Gillis, Marie-Mai, Marc Hervieux, Louis-José Houde ou encore Kim Thuy. Aujourd'hui, en 1 heure et dans la formule intime du "5 à 7", avec bière et collation, dans les coulisses du Théâtre Jean-Duceppe, elle présente  La suspension consentie de l'incrédulité  qui continue d'aborder le thème de l'art-thérapie. La suspension consentie de l’incrédulité est une théorie élaborée en 1817 par le poète britannique Samuel T. Coleridge, c'est "l'opération mentale effectuée par le lecteur ou le spectateur d'une œuvre de fiction qui accepte, le temps de la consultation de l'œuvre, de mettre de côté son...

Si vous aimez les comédies musicales, courez voir Les Producteurs! En ce moment à Montréal et fin juin-début juillet à Québec, ce spectacle ravira les amateurs de cet art si complexe. Si vous ne connaissez pas Les Producteurs, il faut savoir que ce fut d'abord un film de Mel Brooks dans les années 1960, puis une adaptation pour la scène à Broadway. Cette adaptation a d'ailleurs été le spectacle le plus primé de l'histoire de Broadway avec 12 Tony Awards! Plus récemment, ce fut aussi un énorme succès à Paris, avec près de deux années à l'affiche et 300 000 billets vendus. "Les Producteurs raconte l’histoire d’un producteur de Broadway au bord de la faillite, jadis couvert de succès, qui se retrouve au bord de la faillite. Mais, voilà qu’un jour un jeune et timide comptable débarque dans son bureau et lui donne, bien malgré lui, l’idée d’une arnaque aux investisseurs afin de renflouer ses coffres. Pour cela, ils doivent monter la pire comédie musicale de tous ...

Bachelor, ça évoquait pour moi un célibataire mais c'est aussi le terme utilisé pour un petit appartement ou un studio, bref un logement pour célibataire! Bachelor est aussi une pièce classique du répertoire québécois, écrite en 1979 par Louis Saia, Michel Rivard et Louise Roy. Précisons que cette pièce est écrite en joual et qu'il faut parfois attacher sa tuque pour tout saisir quand on n'est pas natif du Québec. C'est Monika Pilon qui incarne Dolorès, un personnage haut en couleurs, à la limite du vulgaire mais sans y tomber, une célibataire attachante malheureuse en amour. Une performance remarquable pour l'actrice qui est seule sur scène pendant 1h30, avec un texte pas facile, des costumes/personnages à faire vivre, un décor unique et une mise en scène minimaliste signée Édith Cochrane. Dolorès s'adresse à sa voisine pianiste qu'elle connaît à peine et lui parle tout en s'épilant de ses états d'âmes, de son travail de décoratrice de vitrines chez...

Le père  de Florian Zeller est à l'affiche du TNM du 19 mars au 21 avril 2024. Cette pièce de 2012 à été récompensée à plusieurs reprises, jouée sur de nombreuses scènes et adaptée 2 fois au cinéma, en 2015 ( Floride avec Jean Rochefort et Sandrine Kiberlain) et en 2020 ( The Father de Florian Zeller avec Anthony Hopkins et Olivia Colman). Ici, c'est Marc Messier qui tient avec brio ce rôle difficile et nous fait passer par tout un panel d'émotions avec sa fille interprétée avec justesse par Catherine Trudeau.  L'histoire est bouleversante : André commence à souffrir d'un Alzheimer et sa fille Anne fait tout pour l'aider mais la maladie ne fait que progresser. Le père ingénieur qu'elle craignait est devenu un homme perdu qu'elle doit bercer comme un enfant pour l'apaiser. André est tour à tour touchant (lorsqu'il n'arrête pas de perdre/chercher sa montre), drôle (lorsqu'il raconte être un ancien danseur de claquettes alors qu'il n...